Reflexión

Esta evidencia para mí fue de gran ayuda para mí, ya que me sirvió como motivación para esforzarme por una calificación, de igual manera me mostro lo interesante que es crear música y me di cuenta que el escribir la letra de una canción para después ponerle música, no era algo fácil sin embargo el trabajo mío y de mis compañeros se vio reflejado en nuestra actividad y canción final.

Las composiciones e nuestras compañeras Fernanda Félix y Hannah Ramírez nos abrieron la puerta a intentar musicalizarlas y poder hacer un mejor trabajo prácticamente con más de la mitad del mismo ya hecho. En lo personal, me gusto saber qué es lo que se siente el intentar crear una canción, crear música, crear una parte de lo que estamos rodeados, de eso que tanto nos gusta escuchar.

Aun así, me hubiera gustado tener  más experiencias y tener mejores aplicaciones en las cuales tuviera oportunidad de experimentar un sinfín de voces, bases, sonidos, etc. A pesar de mi poca experiencia creo que hubiera sido por una parte divertido e interesante tanto como para mí como para a la vez enrugar un mejor trabajo.

Creo que a pesar de todo, esto es un trabajo que me dejo mucho que desear ya que en verdad me ayudo a darme cuenta que la música no es algo tan fácil como nosotros creemos y que elaborarla lleva más tiempo y paciencia que muchas cosas que pensamos que son más fáciles.

En verdad después de este módulo creo que admiro a todas las personas que hacen y crean música, así sea a computadora no deja de ser arte, no deja de ser un buen trabajo que lleva dedicación y esfuerzo, porque ahora todos piensan que los nuevos artistas no hacen música y si, en parte es cierto pero cuando tienes la misma experiencia de ser tu quien vayas a crear un beat, una base, un simple ritmo, es ahí cuando en realidad te das cuenta que su trabajo es igual de valioso, a lo mejor no tan extraordinario pero tiene el mismo valor.

Esos fueron los aprendizajes personales que esta evidencia me dejo, en el lado del trabajo en equipo, fue una experiencia muy divertida por un lado escucharlos cantar, por el otro lado bailar que en realidad son cosas que no todos podemos ni sabemos hacerlas.

Creo que mis compañeros tuvieron y pensaron lo mismo que yo y que hicieron el mismo esfuerzo y se les reconoce de la misma manera, se les agradece el poder compartir esos momentos con ellos.

Como conclusión fue un gran trabajo con grandes experiencias y eso que yo pensaba que eta materia no me ayudaría de nada tuve muy buenos aprendizajes con las actividades echas en clase. Agradezco al maestro Carlos Corral quien nos impartió esta clase, por su tiempo y su comprensión así como sus ganas de compartirnos todo lo que él sabe acerca de este tema.

Bitácora 1 (lunes):

El día lunes empezamos con unas dinámicas que consistía en formar equipos de 6 integrantes y elaborar un diagrama musical, después un integrante paso a interpretarlo al pizarrón pero solo el diagrama propio y de la misma forma paso otro integrante a interpretar el diagrama de otro equipo, esto con la finalidad de sumar puntos para nuestra evidencia 2.

Bitácora 2 (martes):

Estuve suspendido, no asistí.

Bitácora 3 (miércoles):

Estuve suspendido, no asistí.

Bitácora 4 (jueves):

Estuve suspendido, no asistí.

Bitácora 5 (viernes):

El día viernes, vimos las canciones e interpretamos una de ellas la cual era la de nuestra compañera Fernanda, mientras más la cantábamos y repetíamos fuimos subiendo el tono y un poco la rapidez con la que la cantábamos para ver las posibles modificaciones que podríamos hacerle. De igual manera vimos más a fondo la evidencia 2 y se habló de lo que tendrían que contener nuestras entradas de wordpress.

Actividades

• 

Tarea: llevar a clase un instrumento de percusion.

Bitácora 1 (Lunes).

Empezamos la semana con lo que sería la introducción al tema 12, el cual trataba de las etapas de desarrollo para el proyecto final,  con base a esas etapas el maestro pasó a explicarnos la elaboración de dicho proyecto.

Bitácora 2 (Martes).

En este día el maestro nos explicó con claridad cómo sería la última evidencia en la cual todos debíamos de trabajar y hacerla. De igual manera destaco que la evidencia no solo trataría de un trabajo final si no, que también constaría nuestra actitud, participación e interés en clase ya que estas constan de gran parte de la calificación, después de eso nos dio una introducción a lo que sería el trabajo. También empezamos con las exposiciones.

Bitácora 3 (Miércoles).

El día miércoles, se aprovechó para ver a fondo el tema del día de muertos, esto con el propósito de saber lo que estábamos haciendo y estos preparados para la actividad del día viernes. Después de saber que era y cual eran los motivos del festejo, empezamos a organizarnos para ver quiénes serían los compañeros que pasarían a representar el día viernes.

Bitácora 4 (Jueves).

Ya que el día miércoles nos ocupamos todo el día en otros temas, se retomaron las exposiciones en este día (jueves) concluyendo así con todos los temas de loa 7 etapas del desarrollo del proyecto.

Bitácora 5 (Viernes).

El día viernes se aprovechó para ver calificaciones y todo lo que tuviera que ver con ellas, el maestro se tomó el tiempo de hablar con cada uno de los integrantes del salón para ver cuál era la  mejor manera de solucionar los problemas  en cuanto a las calificaciones, Así mismo se comenzaron con los preparativos y caracterizaciones de los alumnos que participarían en la actividad de este mismo día en la cancha de la escuela.

7 pasos del proceso creativo.

• Etapa Creativa inicial:

Con mis palabras, definiría esta etapa como las más importante ya que es aquí donde fluyen tus ideas, donde nació la idea de hacer este proyecto. Primero que nada tienes que identificar qué fue lo que te llevo hasta este punto, es decir que fue lo que me inspiro a hacer lo que estoy a punto de hacer y así poder sacar la idea principal de todo tu proyecto. En esto consiste la etapa creativa inicial, identificar lo que quieres hacer.

En canvas, hay una pequeña serie de pasos que pueden ayudar a agilizar este proceso. A continuación lo enseñare:

• Etapa creativa de aprendizaje y profundización.

Esta es la segunda etapa de este proceso, en este punto ya debes tener claro acerca el tema de tu proyecto, como va a ser, de que trata y como lo vas a llevar acabo.

En esta etapa, lo que haces es nutrir tu cerebro, dándole ideas para mejorar la creatividad, encontrando nuevas cosas que llamen tu atención  y recursos expresivos que ayuden a hacer de tu proyecto lo más interesante y llamativo. Lo más importante es que tu idea te active, te haga moverte para que aprendas más del tema, por que como lo dice el tema, estarás entrando a profundidad en este explorando todos los aspectos interesantes de este.

• Etapa creativa de la practica.

Esta es una etapa crítica en la práctica musical. Una vez que ya sabes qué quieres conocer mejor, ahora debes empezar tú mismo a ganar maestría de las habilidades necesarias para realizar la evidencia, es decir es el momento en el cual empieza la práctica para adquirir todas estas habilidades y conocimientos.

Me apoyare de nuevo, de una foto de canvas para poder ser mas claro.

• Etapa creativa de la colaboración.

Lo más importante en esta etapa es que estés abierto a las ideas de los demás. De hecho, es muy importante que intercambies ideas con otras personas que piensan diferente a ti. Por ejemplo, un amigo tuyo puede estar interesado en tocar guitarra, pero a él le gusta mucho el jazz. Entonces podrían probar hacer una fusión de ideas entre tus influencias del rock y sus influencias del jazz y crear algo nuevo

Etapa creativa de la etapa colectiva (ensayo)

Para esta etapa, debes tener apertura, repartir liderazgo y protagonismo, compartir e intercambiar ideas, lograr  acuerdos, ensayar mucho con tus compañeros, buscando siempre mejorar en cada ensayo, y lo más importante, todos tienen que pasarla muy bien mientras hacen música juntos ya que todas las ideas deberán estar juntas en una sola.

• Etapa creativa de consolidación.

En esta etapa como grupo ya saben perfectamente que canción, pieza o proyecto van ejecutar. Ahora falta consolidarlo y dejarlo listo para una presentación pública. En esta etapa los integrantes del grupo se esfuerzan para que tanto la parte individual como la parte colectiva estén en su punto óptimo .

• Presentación o grabación.

Si decides grabar tu proyecto tendrás la ventaja de controlar las condiciones en las que concretas tu proyecto. Por ejemplo, durante una grabación si alguien del grupo se equivoca, simplemente para y vuelve a grabar hasta que el resultado queda como ustedes querían. También tienes la ventaja de utilizar la tecnología para corregir algunos errores de afinación, agregar efectos, espacialización del sonido y grabar tantos instrumentos como desees.

Ahora, si decides presentar tus proyectos en vivo, tienes la ventaja del contacto directo con las personas que te van a escuchar, puedes reproducir más fácilmente el sonido que lograste en los ensayos con tu banda, y lo más importante: las personas pueden verte interpretar la música y expresar tus emociones al mismo tiempo.

Bitácora 1:

El día lunes, una maestra diferente entro a dárnos la clase, y vimos un poco acerca del tema que nos tocaba.

Bitácora 2:

El martes, la maestra nos reproducido unos vídeos los cuales eran acerca de unos cuartos en los que el sonido se quedaba atrapado y no se propagaba hacia otros lados. De igual manera hicimos una dinámica con un instrumento que ella llevaba.

Bitácora 3:

El día miércoles no asistí a clases.

Bitácora 4:

El dia jueves vimos que haríamos con la actividad de la catrina, vimos vestuarios, imágenes, ideas etc.

Bitacora 5:

E viernes tambien vimos experimentos de musica, es decir musica sin instrumentos como tal si no con objetos cotidianos.

Bitacora 1:

Leímos el tema 9 y elaboramos una actividad entre todo el grupo.

Bitacora 2:

Por mesa elaboramos una actividad que consistía en representar ritmo que el maestro nos dio.

Bitacora 3:

Vimos un ejercicio en el pizarrón que de igual manera era rítmico.

Bitacora 4:

Hicimos un actividad en el cuaderno de un melodrama y 2 compañeros pasaron al pizzaron para escribir su melodrama en el pizarron.
Tambien elaboramos un melodrama 4/4.

Bitacora 5:

Vimos el método de imitación e hicimos una actividad de imitación de conceptos.

Bitacora 1:

Lunes, investigamos una serie de conceptos acerca de la música los cuales nos ayudarían para elaborar una actividad.

Bitacora 2:

Martes, trabajamos en clase e hicimos un tabla.

Bitacora 3:

Miercoles, nos dieron un tutorial como usar soundation la cuál es la aplicación que nos va a ayudar en nuestra tarea.

Bitacora 4:

Jueves, hicimos una dinámica la cual consistía en dividir en 2 equipos el grupo y hacer un mini examen.

Bitacora 5:

Viernes, llevamos a cabo una actividad que consistía en decir cualidades positivas entre el grupo y tirarnos un estambre y ver que se formaba, también nos explicaron la tarea.

Actividades.

Actividad 1 (conceptos).

Coro: conjunto de personas que interpretan una pieza de música vocal de manera coordinada. Es el medio interpretativo colectivo de las obras cantadas o que requieren la intervención de la voz.

Ensanbles: es un grupo de dos o más personas que, a través de la voz o de instrumento, transmiten una interpretación propia de obras musicales pertenecientes a diferentes géneros y estilos.

Musica de cámara: es aquella compuesta para un reducido grupo de instrumentos, en contraposición a la música de orquesta. El nombre viene de los lugares en los que ensayaban pequeños grupos de músicos durante la Edad Media y el Renacimiento. A esas habitaciones, no muy grandes, se les llamaba cámaras.

Reflexion.

La tabla nos enseña diferentes conceptos acerca de la música las cuales desconocía, esto nos ayuda a darnos cuenta que la música va más allá un beat, una base, o el típico sonido del reggaetón si no que la música es un conjunto de sonidos los cuales se forman a la imaginación de cada quien y que esta viene de muchos años atrás cuando la tecnología y no existía y la música era forzada a hacerse con instrumentos y no con  computadoras,

También me enseño que la música muchas veces era un lujo y era reducida para una cierta cantidad de gente, siendo que ahora todos tenemos acceso a la música en diversas plataformas que tenemos hoy en día y la música de hoy es gratuita hasta la gente de más bajo recursos puede escucharla, al contrario de antes. Para terminar lo que más me llamo la atención de esta tabla fue la música de cámara .

Bitácora 1.

Lunes: Suspensión de clases.

Bitácora 2.

Martes: Observamos y practicamos  como como tocar al ritmo de la batería mediante la interpretación de sonidos que hicieran referencia a la misma, esto con el uso de las manos.

Bitácora 3

Miércoles: Contestamos unas preguntas sobre definiciones acerca del  ritmo y situaciones donde se pudiera encontrar algún tipo de ritmo.

Bitacora 4

Jueves: elaboramos  el video interpretando sonidos que el maestro nos dio para así, todos juntos hacer un ritmo entre todo el salón.

Bitacora 5

Viernes: El maestro nos dio un pequeño tutorial de cómo utilizar hydrogen.

Actividades

3 situaciones donde encontrar ritmo:

• En un concierto.
• En una fiesta.
• En un bailable.

2 definiciones de ritmo y definición propia:

• Forma de alternan sonidos en una melodía.
• Sucesión que mantiene el mismo sonido en un cierto tiempo.
• Para mí el ritmo es la combinación de sonidos en una canción que hace que la canción suene bien y llame la atención.

Que es hydrogen:

• Es una aplicación la cual se encarga que mediante sonidos tengas la oportunidad de crear ritmos.

Reflexion:

Para mi la creacion de ritmos es un paso importante para la creacion de una cancion ya que si la cancion no tiene ritmo no llama la atencion y no le va a gustar a nadie.